Freestyle Fine Arts

deus está vivo

2010-11-25T14:13:00.000-08:00

O presente ensaio não é de maneira alguma neo-platônico. Aqui será debatido o conceito da morte de Deus, elaborado por Nietzche e retomado por Flusser, enquanto fracasso da religião, e enquanto fracasso da humanidade. A questão aqui é a necessidade de um Deus, já que seu conceito se torna “inconcebível” após a Segunda Guerra Mundial.

Quando Nietzche conclama a morte de Deus ele obviamente (e se faz necessário frisar esta situação) não faz menção a uma morte física de Deus, mas sim a sua morte enquanto conceito transcendental e sua superação pelo Homem. Deus aqui é a manifestação ocidental de um Uno, que se consolida com a civilização judaico-cristã. Seria muita pretensão do autor do presente ensaio, e até mesmo de Nietzche e de Flusser, abordarem a questão divina na civilização oriental, da qual nenhum dos três possui não apenas repertório, mas também vivência.

O problema na leitura da notória frase – Deus está morto - reporta a um conceito elaborado por Flusser, o conceito de programa. Flusser talvez nunca tenha pensado que, a partir de uma análise incisiva do comportamento e comunicação de sua época, estava elaborando conceitos que seriam realmente absorvidos por poucas pessoas (como por exemplo, os próprios programadores). Esta condição aparentemente óbvia beira a prepotência, mas é crucial tendo em vista o laconismo presente na grande maioria da população mundial. O programa, como previu Flusser, se tornou independente e “consome” homens para se expandir, como se o filme Matrix efetivamente funcionasse na vida “real”. O repertório do homem comum foi há tempos rebaixado, condenado a uma condição catártica que destarte prevê uma inércia intelectual cômoda. Essa inércia tão cômoda é vestígio de um sistema cristão de informação, um sistema em forma de pirâmide. Será que os filósofos e pensadores se deram conta somente dialogariam com eles próprios?

O sistema piramidal de comunicação humana, implantado pelo cristianismo, visa o não-dialogo, todas as respostas devem ser encontradas no vórtice divino. Todavia o atual sistema comunicativo é não-linear, em rede, e, portanto quebra com o vórtice, sem que haja um ponto de confluência único. Ora, pensando na construção de toda a civilização ocidental, baseada nos preceitos cristãos, outros valores caem por terra. Uma das grandes características do cristianismo é a culpa. A culpa determina todo um comportamento humano extremamente complexo. A culpa provém do pecado, de se fazer algo errado aos olhos de Deus, para tal ato a resposta divina é a punição. Essa punição por vezes é desproporcional, como por exemplo, a passagem “se seus olhos o levarem ao pecado arranque-os, é melhor ser cego que um pecador”, ou seja, o pecado do desejo o condenaria a cegueira durante o resto de sua vida. Essa culpa gera desconforto, o simples fato do ser humano constituir família é por sentir culpa de abandonar sua prole, o amor, numa análise extremamente cética é a transformação do afeto em culpa. Contudo o sistema de comunicação em rede se aproveita dos vestígios lineares para inibir a atividade intelectual do homem. É muito mais fácil perpetuar uma idéia, seja ela qual for, se seu receptor não possuir nenhum discernimento crítico.

Se para Flusser um dos motivos principais para a morte de Deus é Ele ser a imagem e semelhança do criador de Auschwitz, a culpa gerada e difundida no sistema cristão passa a ser questionada, e, portanto, o Homem poderia se “desvencilhar” da sensação de culpa por atos tão absurdos. Ou seja, não haveria mais critérios éticos nas atividades humanas. E também se faz necessário lembrar que Auschwitz foi concebida sob um discurso que pretendia uma amparação divina, uma vez que a raça ariana se considerava escolhida por Deus.

Por outro lado a semelhança entre Deus e Homem pode ser exacerbada. Inúmeras passagens bíblicas denotam certa perversão divina. Dois pontos amplamente debatidos são: O livro de Jó e a prova de fé de Abraão. Ambas as passagens tratam de uma prova de fé infligida por Deus a seus discípulos fiéis. Não cabe ao presente ensaio debater a intensidade das provações, entre outros pormenores, o que se questiona é: Qual o motivo que leva Deus a provar de forma tão cruel seus seguidores uma vez que ele (por ser onipresente, onisciente e onipotente) já saberia a conclusão dos fatos? A resposta comumente encontrada é que Deus o fez para mostrar aos homens a fé de seus seguidores e a recompensa pela mesma. Bem, se Deus faz questão de provar tal situação isso denota uma característica extremamente humana, o capricho. O capricho é uma característica atribuída aos homens, mas então pode ser considerada uma característica divina herdada pelos homens. É nessa relação não mais dialética entre características humanas e divinas que se encontra o espanto pelo caráter divino.

Agora o leitor pode estar se perguntando qual a ligação entre o divino e a igreja, entre o divino e a bíblia; bíblia e igreja não são invenções humanas? A cisão entre igreja, bíblia e Deus é um fato muito recente em termos históricos, e se fez justamente em função das atrocidades cometidas em nome de Deus por parte da igreja, e por conseqüência dessacralizando a bíblia. Essa concepção monoteísta só se firma com o cristianismo, que por sua vez se fundamenta pelos escritos presentes na bíblia, que acabam por gerar a igreja católica (a romana e posteriormente a ortodoxa). Mesmo com o protestantismo a concepção de Deus vinculada diretamente à igreja e bíblia não cessa; a verdade, o belo e o bom eram determinados pelas igrejas cristãs e fundamentados pela bíblia.

Outro ponto relevante se encontra no fato de que Igreja e Estado foram por muito tempo praticamente uma única instituição. A idéia de Estado laico só foi concebida com as repúblicas modernas. Com a queda das grandes monarquias (reinos, impérios, etc.), e, por conseguinte de governantes instituídos por Deus, que Estado e Igreja serão separados, e diversas guerras territoriais serão travadas. Guerras e genocídios fazem parte do comportamento humano por toda a sua existência, é só pensar em uma grande civilização que logo segue um enorme número de mortes em nome dela. O auge dessa característica auto-destrutiva humana se encontra na Segunda Guerra mundial. Perde-se a fé em Deus, por perder-se a fé no Homem. Perde-se a fé no conhecimento gerado pelo Homem. Se em algum ponto a ciência criada pelo Homem delimita divino e humano como territórios separados, mas não necessariamente em oposição, os fatos gerados pela aplicação da ciência em suas últimas conseqüências evocam a necessidade quase que irracional de um amparo divino. Então se tem que a existência de Deus antecede qualquer manifestação religiosa.

É justamente quando o conceito Deus não consegue mais conter a atividade e o comportamento humano, na igreja e fora dela, que se pensa em Deus independente da religião, e, também, se pensa na morte de Deus. Essa questão é de extrema importância, pois hoje é com extrema facilidade que Deus, religião e Igreja são vistos de forma dissociada, ao passo que toda a civilização ocidental foi construída sob os preceitos indissociáveis judaico-cristãos.

É a dissociação recente entre Deus e religião que garante sobrevida ao conceito Deus. Mais que qualquer pormenor levantado, a bíblia é um manual de conduta, e é isso que o Homem procura: regras determinadas, critérios, bom senso, para nortear suas atitudes. E, não obstante, o Homem encontra conforto na certeza de um Uno ao qual faz parte. É, por conseguinte, a força motriz para a crescente geração de novas religiões contemporâneas, cristãs ou não. Fica mais fácil ao Homem conceber que a humanidade falhou ao apreender Deus do que simplesmente eliminar o conceito divino em decorrência dos atos humanos. Fica mais fácil dizer-se que a bíblia não tem necessariamente mais validade uma vez que foi escrita por homens. É melhor tirar a responsabilidade de Deus e coloca-la sobre os ombros de pessoas que já morreram, e que, por conseguinte, não vão reclamar. Se Deus não faz mais parte de uma conjuntura violenta ele perde a carga negativa que lhe foi atribuída e, finalmente, se torna “livre”. A partir de então Deus se descola da religião, e da cultura humana mesmo tendo “criado” o Homem. É curioso que esse “descolamento” fora antecipado na própria bíblia, quando Jesus indaga “ó pai, porque me abandonaste?”.

O Homem esqueceu Auschwitz, por mais absurdo que isto pode parecer. As centenas de milhares de pessoas que foram mortas se tornaram dados para estatística. É só pensar que mesmo após Auschwitz o Homem foi capaz de destruir as Torres Gêmeas com todos os inocentes dentro (não sejamos ingênuos a ponto de achar que aquilo foi simplesmente um ato terrorista islâmico, portanto oriental somente). É impressionante como a violência faz parte do quotidiano atual, totalmente banalizada e acéptica. O entretenimento é capaz de gerar extremos catárticos violentos porno-feitichizados para todos os gostos; e novamente caímos na questão comunicativa: após coisas como bucake, snuff, filmes ultra-violentos, entre outras produções as quais não cabe ao autor julgar como boas ou más, mas que aos olhos da moral e bons costumes cristãs são condenáveis, onde está vértice Deus?

Na comunicação social em rede, torna-se ainda pior a questão da alienação já tão trabalhada durante o cristianismo. Tudo pode ser feito e tudo já está previsto. Sem um ponto de convergência único o Homem se perde com o livre arbítrio, portanto se reforça a necessidade da existência de Deus, agora não como vórtice de uma pirâmide comunicacional, mas sim como ponto de apoio humano confortável e irracional, alheio a todo o sistema, como se pertencesse à outra dimensão comunicativa. Este novo conceito de Deus é mais flexível e erudito, trazendo para si argumentos de novas correntes filosóficas e novas abordagens a fim de se tornar menos falho, mais acolhedor, e, ao mesmo tempo totalmente descompromissado. O relacionamento homossexual, a separação de casais, a violação do próprio corpo por motivos estéticos, entre outras coisas tão comuns e normais ao Homem, mas condenadas e deturpadas pela Igreja, passam a ser aceitas por Deus, uma vez que o conceito Deus se torna mutável e não segue necessariamente a bula bíblica. Reforça-se o fato de que o autor não julga as atividades humanas mencionadas, mas as coloca perante o possível julgamento histórico-cristão.

Essa nova concepção de Deus vai tomar como referência para a sua construção o conceito anterior mais próximo, o conceito cristão. Ele então flexibiliza e repercute questões positivas como o amor ao próximo e a vida após a morte e torna obscuro ou elimina questões negativas como a punição pelos pecados e o inferno. Se a violência humana é prova do da incapacidade de amor ao próximo, a culpa não é mais divina, mas sim humana, porque a semelhança entre Homem e Deus não existe como antes, tudo faz parte de um contexto que é preferivelmente inexplicável por preceito. Pode-se dizer que se criou um Deus pós-cristão, uma vez que ele se apropria de conceitos cristãos interessantes e se expande para outros horizontes os quais o conceito anterior de Deus não chegava, da mesma forma que perde toda a responsabilidade pelo que foi atribuído ao conceito de Deus anterior.

Chega-se à conclusão da intrínseca condição humana em se apoiar na existência de um ser superior para fundamentar a sua própria existência. Sua existência é independente de qualquer atrocidade que possa ser feita (e muitas vezes fundamentada pela necessidade de afastamento dessas atrocidades), por maior desenvolvimento que o conhecimento humano possa ter alcançado, tendo como maior expoente até então a idéia cristã de Deus; que ainda se encontra em atividade, se dissipando na cultura contemporânea. Numa relação arquetípica de herói e anti-herói, ego e alter-ego, se o Homem matar Deus ele mata a si próprio, pois perde seu interlocutor, perde sua referência, sua imagem espelhada tão narcisista. É cômodo Deus estar vivo, e, portanto Ele está.

SOLTA OS URUBU, MAS NUM PRENDE OS PIXADOR!

2010-09-26T06:52:00.000-07:00

Bem, desde 2008 estou elaborando minha dissertação sobre Arte de Rua, e pelo visto os fatos querem ou me ajudar ou me atrapalhar.

Cidade Limpa, Ataque à Belas Artes, Ataque à 28ª Bienal, e agora essa proeza:
Ataque à 29ª Bienal, bem no dia de abertura ao público.

Isso tudo esquenta a discussão, e me ajuda a discorrer sobre uma série de questões.
Mas gente, eu sou um só! Não vai dar pra falar de tudo na dissertação!

O fato é: Em 2008 pixaram a bienal, achei louvável. Depois convidaram os pixadores pra participarem da 29ª, eles participam, do jeito deles.

Se o pixador não participar da bienal simplesmente intervindo livremente sem qualquer aviso a pixação perde o seu sentido. Ainda nem deu tempo de ver o pavilhão dedicado à pichação, mas se é oficial já fica difícil de engolir.

Com todo o respeito ao Nuno Ramos e seu trabalho (o cara é bom, não vou entrar nesse mérito).
Estava subentendido que os urubus eram de cativeiro? Todo o espectador conseguiria ler isso?
Acredito que não, mas de qualquer forma, gera controvérsia.

A Fundação comunicou que "possui todas as licenças exigidas pelos órgãos de preservação ambiental para o uso desses animais".

Onde começa o direito do Homem e onde termina o do Urubu?
Não sei, e o espectador, sabe?
Onde começa o direito de um artista e termina o direito de outro artista?
Também não há resposta simples.

Pixaram então "LIBERTE OS URUBU". Sim, "URUBU" NO SINGULAR.
E o Nuno ficou bravo, e eu não entendi.

Arte Contemporânea se esqueceu?
E todos os problemas que ela acarreta?!?! Ele tinha que estar preparado... ou não?

E desta vez os pixadores foram muuuuuuuuuito inteligentes, pegaram um ponto que cativou o público, bichinhos indefesos.

E a galera saiu gritando a favor dos urubu.

"Liberdade aos Urubus"

Os pixadores empatam a partida.

Pixo 1 x 1 Arte

Com cagada da zaga artística, que teima que pixo e arte são times diferentes.
Deixou o atacante pixador livre pra marcar.
E o público foi à loucura.

Bruno Corrente é mestrando em Artes Visuais, e tá muito empolgado.

P.s.: Tenho que reescrever o post, escrevi isso tudo duma vez quase sem pensar.

altruísmo

2010-03-04T15:17:00.000-08:00

decidi dividir com vocês, reles mortais, um pouco da minha "arte".
acessem: http://www.flickr.com/photos/brunocorrente/sets/

entre outras imagens temos algumas das minhas prediletas:

contraste

2010-02-16T04:32:00.000-08:00

assista:

pois é, qual a SUA opinião?

trajetos

2010-02-15T08:23:00.000-08:00

Domingo, 8h46min34sec. Acordo com a voz da minha avó, achando que ainda estava sonhando. Não, não estava. Nem era um pesadelo, tenho que trabalhar. É, isso é um pesadelo. Acordar antes do meio dia, num domingo, pra trabalhar, dignifica qualquer cidadão ao paraíso, com direito as 72 virgens que são prometidas no mundo islâmico, apesar de toda a contradição de se trabalhar no dia “sagrado”. Contudo, isso transforma sua vida no inferno, e é da vida antes da morte que realmente interessa para as pessoas minimamente sensatas.

Ao realmente abrir os olhos vejo o retrato do Ugo Tognazzi que tomou minha madrugada na escrivaninha, ainda com toda a família B ao lado, o vovô 6B, mamãe órfã 4B e netinhos 2B e HB. O desenho ficou realmente bom, e, não sou nenhum pouco modesto. Ugo Tognazzi em vida fora ator, e um dos seus melhores filmes foi o Gaiola das Loucas. Você provavelmente deve ter assistido com o Robin Williams, não que eu não goste do Robin, mas há um abismo entre os dois, e o Ugo fica do lado positivo da expressão “abismo”, usada para separar duas coisas, acho que você sabe o que quero dizer. Somente então: banheiro.

Ah! Mijar! Mijar ao acordar é uma daquelas sensações íntimas que dependendo do seu estado de espírito se igualam ao nirvana, não que eu tenha alcançado o tal nirvana, mas acho que deve ser algo como mijar pela manhã, ou cagar fumando. Viro-me e continuo nas tarefas matinais de um cidadão ocidental.

Escutar os passarinhos cantando ao escovar os dentes é deprimente. Em geral quando acordo os passarinhos estão tirando uma soneca após o almoço, e só se escuta o barulho dos carros e trólebus típicos da avenida.

Dentes escovados: café da manhã. Uma atividade que me enoja, não pela filosofia de vagabundo que adoto, é que realmente não consigo ingerir nada ao acordar, principalmente quando são 9h01min28sec recém completados de um domingo ensolarado. Meu estomago se fecha, como uma ostra ao ser oprimida. Engulo esse momento guela abaixo, não exatamente o momento, não deve ser possível engolir tempo, mas sim o café da manhã, e este leva tempo.

Tendo que me vestir pego a roupa esticada na cadeira, a mesma de ontem a noite. Você deve me achar porco, sujo, nojento, e todos esses adjetivos que se referem ao oposto da limpeza, mas acho uma puta sacanagem ter que lavar uma muda a mais de roupa em função de uma ida à esquina para tomar uma cerveja com um amigo, tomando apenas 1h de suor. Portanto, reutilizei toda a vestimenta, e antes que me pergunte, sim, também a cueca.

Vestido, escovo os dentes novamente. Gosto de escovar os dentes, gosto do som da escova esfregando por dentro da boca, faço movimentos ritmados, como se estivesse tocando um instrumento qualquer de percussão. Lavo o rosto, e enxergo no espelho um tricerátops com sono.

Na porta, beijo na testa da avó. Escadas: degrau, degrau, degrau, 2º andar, degrau, degrau, degrau, 1º andar, degrau, degrau, degrau, térreo, porta, portão. Tchauzinho para a janela, atravessar rua. Ponto de ônibus, banco.

Ligo então o mp3 player, no modo aleatório. É impressionante como o modo aleatório tende a não ter nada de aleatório. 3 músicas seguidas do In Flames, com direito a repeteco de Sleeples Again (seria isso uma piada do destino? Não, não existem essas coisas). Gosto de In flames, mas gosto de imprevisibilidade musical. Aperto 19 vezes o botão next até cair numa música mais com a cara de “manhã maldita de domingo em que trabalho”, Deftones – Hole In The Earth. Refrão aéreo, com estrofes aéreas, eu estava aéreo.

Ônibus? Não, eles não existem, não num domingo de manhã. Existem pais de família levando a maldita família pra passear nos seus carros novo de pais de família, enquanto seus filhos fazem aquela cara de “estou com sono pois estava escondido jogando tíbia de madrugada”. Repare nas roupas desses pais e mães de família. Eles conseguem ter um espaço no guarda roupa única e exclusivamente para “roupas de passeios indesejados nos domingos pela manhã”. Tênis para corrida de alguma marca “sou classe média e quero aparecer”, shorts beje sempre no lugar certo da cintura (o que é totalmente desconfortável), camisas polo azul celeste ou laranja com um botão abotoado apenas, bonés cafona com velcro para fechar e óculos escuros de grau. Para a esposa existe a variação regata branca com top aparecendo por baixo.

Até que finalmente, depois de intermináveis 13 min de espera, um chifrudinho (é assim que chamo carinhosamente o ônibus elétrico 3360) aponta no horizonte. Faço sinal e ele para (incrível!). Porta, degrau, degrau, catraca, banco na janelinha. A vantagem do transporte público no domingo matinal é que sempre tem um bom lugar a sua espera. O máximo que pode acontecer é você encontrar algum conhecido teu voltando de algum evento social que levou a madrugada toda, envolvendo bebedeira, mulheres e diversão, o que te lembra que a sua vida social não faz parte do top 100 do seu bairro, sequer da sua rua.

No trajeto lembro que estava sem cigarros. Existe um bar ao lado do terminal onde desço, mas coicidentemente, no dia anterior havia comprado um maço lá, com a mesma roupa que estava usando agora. Será que o dono do buteco vai me reconhecer? Não sou um tipo assim comum... Ele deve pensar que sou porco, mas ele é dono de um buteco!!! O que fazer?! Depois de muito filosofar sobre o que pessoas completamente desimportantes pensariam a meu respeito decido descer um ponto antes de onde constumo, apenas para comprar cigarros em outro buteco, que assim como o anterior, não preza pela higiene e simpatia com seus consumidores. Em função disso tive que caminhar 2 quadras a mais, o que num domingo de manhã exige um puta esforço.

Cigarros comprados, ascendo o primeiro cigarro do dia. O primeiro cigarro do dia, você que é fumante deve me entender, é horrível, realmente horrível. Parece que ele abaixa sua pressão arterial, te deixa mal mesmo, tira seu estômago do lugar e o coloca de volta com a maior má vontade. Mas você tem uma dívida com ele, ele é o primeiro cigarro do dia, abre as portas pra todos os outros cigarros extremamente importantes, tais como o do depois do almoço, o de encontrar o chefe, o de quando o tempo não passa, entre tantos cigarros que servem de muleta para suportar um dia que teima em ser desnecessariamente cansativo. Na metade do cigarro percebo que o segundo ônibus que pego está se aproximando. Não jogo o cigarro fora de forma alguma, deixo o ônibus passar, senão o carma do primeiro cigarro do dia não se termina, e é postergado pro segundo cigarro do dia, isso me consumiu mais longos 27min de espera, rendendo o espaço pro segundo e terceiro cigarros do dia.

27 minutos passados, aponta a lotação. Porta, catraca, degrau, degrau, janelinha. O trajeto é pequeno, com bom humor pode ser feito a pé, o que você deve supor que, num domingo de manhã, não é uma situação comum. No próximo ponto sobe um daqueles adoráveis idosos, que como toda a pessoa experiente que viveu uma vida cheia de alegrias acha que não precisa acumular mais nenhum tipo de conhecimento e simplesmente não lida com aparatos eletro-eletrônicos feitos após 1978, o que dificulta certamente o simples ato de passar o cartão para embarque. O adorável senhor de 143 anos, bafo de múmia, e brilhantina nos cabelos irrita profundamente o motorista pois não consegue encostar seu cartão onde está escrito em caixa alta e cor vermelha ENCOSTE SEU CARTÂO AQUI PORRA!, não tenho certeza se o porra estava lá, mas faria sentido em ocasiões como esta. O fato animou a viagem, mas não tornou meu dia efetivamente mais alegre, pois era domingo de manhã e eu estava a caminho do trabalho.

Chego finalmente ao meu destino, meia quadra do meu trabalho, apenas uma atravessada de rua e eu estaria lá, bate uma dúvida e uma baita vontade de dar meia-volta e ir dormir, ou então me jogar em algum carro e forjar um acidente (o seguro cobre acidentes durante os trajetos de ida e volta do trabalho) contudo, eu não tenho tanta coragem assim. Chego, suspiro, fumo outro cigarro e passo o cartão. Em 8h serei livre novamente.

narcisismo

2009-08-12T16:16:00.000-07:00

auto-imune

2009-08-09T11:52:00.000-07:00

acho que a maior recorrência na arte é o auto-retrato. mais que jesus cristo, essa é a temática que mais os artistas usam. agora, se enxergar e representar é uma das tarefas mais difíceis pra qualquer artista. despir-se da sua auto-imagem construída? representar fielmente o que é visto? representar fielmente o que é sentido? representar o que é percebido? auto retratar-se é uma atividade reflexiva e tortuosa.
...mas necessária.

bruno corrente com cara de boi.

surtos de criatividade

2009-08-04T16:21:00.000-07:00

ontem, segunda-feira, eu e rodrigo fomos ao bom e velho autêntico.
eu não podia beber, por motivos irrelevantes.
sentamos para discutir os rumos de um conto que estamos a escrever em conjunto.
nos últimos anos minha criatividade anda rara, mas os surtos são proveitosos.
quando fiquei afastado do mundo após uma cirurgia compus algumas das músicas que mais tenho orgulho.
do nada o cara me vem no gmail assim: "to fazendo um texto, continua ae"
topei sem hesitar, da mesma forma que ele o faria comigo.
escrevi meus parágrafos e mandei. ele curtiu.
a partir de então fomos tomados por um espírito escritor incontrolável.
ontem, segunda-feira, ele bebeu chopp e eu coca zero.
chegamos a conclusões fantásticas, e ótimas perspectivas.
em breve, o bom e velho autêntico nos aguarda.
dessa vez tomarei um chopp. e as pendências serão mortas.

situações constrangedoras que alimentam a repulsa à humanidade

2009-07-31T14:20:00.000-07:00

situação nº 1:

-e ae cara, quanto tempo!
respondo:
-poisé...
pergunta-me:
-que tá fazendo:
respondo, já incomodado:
-mestrado em artes visuais...
retruca-me:
-você, mestrado? conta a de português!

situação nº 2:

-e ae cara, quanto tempo!
respondo:
-poisé...
pergunta-me:
-que tá fazendo:
respondo, já incomodado:
-mestrado em artes visuais...
pergunta-me:
-mestrado, o que é isso?
respondo, já olhando pros céus:
-uma coisa que você faz depois da faculdade.
retruca-me:
-ah tá! eu casei, e tô trabalhando na empresa do meu pai, aliás! minha mulher tá grávida! (e fala isso feliz...)
respondo:
-parabéns? (sim, em tom de pergunta mesmo)

bruno corrente não gosta de gente

representação da morte no cinema

2009-07-30T16:12:00.000-07:00

postagem dupla hoje. estou inspirado.

terça-feira estudei até tarde, fiquei horas a fio de frente pro computador, escrevendo e me reescrevendo.

quando achei certo desliguei o micro, e, liguei a tv.

estava passando um filme sobre a trajetória do Bruce Lee.
gosto da figura mítica do Bruce, mas algo me incomodou no filme.
numa determinada cena Lee está no enterro de seu pai que a pouco falacera.

pense numa cena de enterro no cinema, aposto que pensou num dia chuvoso.
poisé, no filme caía um verdadeiro toró.

pensando semioticamente existe uma mensagem muito positiva. a chuva é o renascimento, traz de volta ao solo os nutrientes e promove a vida.

uma das minhas maiores frustrações foi ter sido impedido de comparecer ao velório da minha mãe.
"tadinho, ele é muito pequeno pra passar por isso"
mal sabiam eles o que eu já tinha passado um ano antes.

mas essa não é a questão, posto isso de lado lembro muito bem que no dia em que minha mãe foi enterrada fazia sol. um forte sol.

você pode falar que "pensando semioticamente" o sol também promove a vida.

mas existem outros pontos.
o sol queima, machuca seus olhos, seca, te marca.
assim como a morte, ele é uma certeza absoluta.

quando minha mãe foi enterrada, fazia sol.

senza cuore, senza paura.

bruno corrente não gosta de gente

assinatura concreta

2009-07-30T13:04:00.000-07:00

bruno corrente cagou de repente.
bruno corrente não escova os dentes.
bruno corrente brincou de suplente.
bruno corrente não tem nada em mente.

Michael Jackson não morreu

2009-06-30T15:51:00.000-07:00

Sim, Michael Jackson está vivo!

Elvis não morreu. Nem Michael.

Pra mim parece óbvio...

me dá um real?

2009-06-09T13:54:00.000-07:00

Fiquei pensando sobre uma notícia que vi na TV: O jogador brasileiro Kaká foi vendido por € 65 milhões para o Real Madrid.

€ 65 milhões, são aproximadamente R$ 180 milhões.

A população brasileira, hoje, está estimada em 180 milhões de pessoas.

Se cada um dos brasileiros desse R$ 1 para o AC Milan, compraríamos o passe do Kaká. Mas nem todos os brasileiros têm essa quantia disponível, e se a tem, provavelmente usariam para se alimentar.

É desnecessário mencionar quão absurdas as transações comerciais de jogadores de futebol se tornaram.

Você pode questionar: Um quadro de um pintor renomado (de preferência já morto e martirizado), como um Van Gogh ou um Cèzanne também é comercializado por um valor similar, não é?

Eu respondo que sim, mas discordo totalmente desta situação. Obras primas tais quais as citadas deveriam permanecer em museus públicos e nunca serem vendidas por preço nenhum.

Contudo o mesmo não se aplica com jogadores de futebol, sob o MEU ponto de vista esses jogadores/clubes/empresários que deveriam dar R$ 1 para cada cidadão brasileiro.

Bruno Corrente, frustrado & mestrando.

a graciosa arte do sapateado...

2009-06-07T06:57:00.000-07:00

Infelizmente trabalho aos sábados, domingos e feriados.

Ontem, sábado, estava para o trabalho, com o meu bom-humor de costume. Descendo do meu ônibus deparo com um enorme vômito derramado em frente ao ponto. Não era um vômito qualquer, era um vômito digno das três refeições acumuladas no estômago, boiando em um mar ácido amarelado. Desviei 5 passos à esquerda para evitar qualquer contato indesejado com o líquido asqueiroso em questão.
Contudo, uma gentil garota, com cerca de 15 anos de idade e 90 kg, não avistou o perigo. Suas amigas alertaram, e eu também (só que com muito menos vontade), sobre o perigo iminente. De nada adiantou, quando percebeu já era tarde demais. Se ela tivesse apenas pisado no líquido asqueiroso em questão, pouco fodia-me, o problema é que a garota acima do peso estava inspirada, deve ter assistido Cantando Na Chuva na noite anterior. Sapateou graciosa como o elefante da Cica, patinando e pulando como um animal no cio, direcionando seus chutes advinha pra onde? Sim, para este que vos escreve.

Nada adiantou me esquivar, a façanha era feita: o vômito, cujo o raio de 1,5m eu evitara, estava lá, voando na minha calça, tomando vida pelos movimentos sutilmente grotescos de uma garota obesa (nada contra, também sou) que não tem compaixão pela roupa alheia.

É, depois falam que eu sou uma pessoa ruim.

Bruno Corrente, frustrado & mestrando.

Terapia Ocupacional Para Sociopatas.

2009-06-05T13:26:00.000-07:00

Faz tempo que não se posta.

Bosta.

Falam que a arte pode ser usada como terapia. Aplica-se essa prática em presídios, manicômios, empresas e casais. Bem, vou usar um blog sobre arte para praticar uma terapia comigo mesmo. A eterna sensação de “impunidade” me motiva a falar para o vazio todas as asneiras que me passam pela cabeça.

Ano passado fiquei 2 meses sem praticamente sair de casa em função de uma cirurgia, 2 meses com quase nenhum contato com o mundo da internet, o mundo das artes, o mundo exterior. Devo admitir que amarguei certa solidão, mas foi um período em que a criatividade me visitou novamente, e foi um perído em que agravei uma característica que já era presente: não gostar das pessoas.

Ao voltar a rotina de uma pessoa “normal” percebi que certas atividades banais me incomodavam cada vez mais. Pegar um ônibus lotado, esbarrar com desconhecidos (ou apenas pessoas das quais não faço questão nenhuma de manter contato), pedir “por favor” e responder “obrigado”, entre outras tantas. Uma simples transação comercial, como comprar um pacote de gomas mascáveis, tornara-se insuportável, pois teria que me comunicar com um cidadão que já me causava antipatia apenas sua mera existência.

O fato é que não evitei nada disso, permiti a mim mesmo que chegasse a esse ponto, as coisas pareciam mais confortáveis na reclusão social. A contradição mora na questão de ter me proposto como “profissional” ser um “artista”, e de estar neste momento “comunicando” minhas perspectivas pr'um possível publico.

Fico imaginando as pessoas que procuram deseperadamente seus 15 minutos de fama, o que há de tão interessante em receber acenos por onde passa? Mal suporto ser reconhecido por um “amigo” que cursou algum ano perdido da pré-escola.

-Nossa! A quanto tempo!

-É...

-E ae como cê tá?

-Vivo...

-Mas me conta! Casou?

-Não...

-Tá trabalhando? Estudando?

-Tô...

(Até que finalmente chega minha estação, e desço aliviado.)

Não me sinto melhor que nenhum outro, apenas não quero que esse outro chegue perto de mim.

Bruno Corrente, frustrado & mestrando.

Puta que pariu!

2008-11-16T04:46:00.000-08:00

Como deve ter sido notado, este blog ficou um longo período sem postagens, o fato se deve a um problema de saúde que enfrentei, coisa simples, mas que me afastou da Internet por longas semanas.
A questão é que esse período em branco vai de encontro com o segundo andar da Bienal de Arte de São Paulo deste ano, um andar vazio.

Ainda não tive a oportunidade (instante de tempo e espaço propício para a auto-destruição) de ir visitar a tão falada exposição.
Em homenagem, apresento uma prévia da obra que não vi para sua degustação:

Bruno Corrente, frustrado e de volta.

Comunicado

2008-09-10T09:56:00.000-07:00

Caros, devo comunicar que, devido a um procedimento cirúrgico pelo qual vou passar amanhã, ficarei algum tempo indeterminado sem postar.

Atenciosamente,

Bruno Corrente.

Eleições

2008-09-05T10:00:00.000-07:00

Inaugura domingo uma exposição na Galeria de Babel e Paparazzi com fotos de Tomas Hoepker.

Tomas é alemão, e depois da anos como presidente da Magnum começou a atuar como foto-jornalista (como ele próprio se intitula).

Uma de suas fotos que mais me toca é essa abaixo:

A foto trata do dia 11 de setembro de 2001. O dia que os ianques (estadunidenses) choraram, mas que no funfo no fundo você deve ter pensado bem feito pra esses féla da puta.

A leitura proposta, e que eu acompanho, é do descaso da juventude ianque perante o que ocorre ao seu redor. A juventude é retratada pelo grupo que conversa descompromissadamente, sem se importar com o atentado que ocorre ao fundo da foto.

Isso me faz lembrar que este ano, além das eleições para vereador e prefeito, será eleito o presidente do mundo, o presidente dos E.U.A.

Falam que o papel do artista é mostrar pra sociedade os problemas que ela enfrenta. Thomas tentou alertar os americanos (e eleitores) em sua foto.

Será que eles estão preparados para eleger a pessoa que assuimirá um dos cargos mais importantes da atualidade?

Acho que nem Obama nem McCain (será ele o fabricante das batatas McCain?) estão prontos pra assumir tal cargo...

Acredito que a eleição além de duvidosa, em função do sistema de delegações e cédulas preenchidas à mão, é restrita. O que os E.U.A determinam afetam todo o globo, portanto acho nada mais justo a expansão das eleições para os países afetados. Por exemplo, o Afeganistão, invadido pelos E.U.A, deveria votar, assim como Cuba, embargada pelos mesmos.

Se eles lutam pela paz mundial, e querem deter os temidos terroristas, nós devemos ajudar, escolhendo o maldito presidente que afetará nossas vidas por 4 anos.

Enfim, quem quiser conferir a exposição ela fica na Av. Pedroso de Moraes nº 100. E, devo lembrar, a exposição contará apenas com a série que Hoepker fez de Muhammad Ali.

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas que de vez em quando é politizado.

ainda Fellini...

2008-09-02T10:54:00.000-07:00

entrevista com nosso amigo:

trailer do 8 1/2, se num viu devia ver!

Viagem a Fellini

2008-08-26T11:40:00.000-07:00

Semana passada dei uma passada na Bienal do Livro. Afinal dizem que Literatura é arte.

Fiquei surpreso com a imensidão de stands, luzes vibrantes e todo aquele burburinho. Foi então que reparei os enormes stands de Histórias em Quadrinhos.

Entrei no stand de quadrinhos pseudo-intelectuais, o da Devir Livraria.

Lembrei dos meus tempos de moleque, quando meus olhos brilhavam à banca de jornal do Seu Ezequiel, olhando os lançamentos da Marvel, DC e da recém chegada Image. Só que agora meus olhos brilhavam por outra coisa, um livro que continha dois nomes na capa, eram eles Federico Fellini e Milo Manara.

Fui conferir o preço, sem nem pensar duas vezes, eram míseros 20 reais, fiquei feliz, mas falei pra mulher do caixa: Não têm um descontinho não?

Paguei R$18.

No ônibus, de volta pra casa, não me contive e abri o livro. Trata-se do “roteiro para filme a ser realizado” Viagem a Tulum. Como o nome diz, é um filme do Felini que não saiu do papel, e então foi adaptado para os quadrinhos.

No papel principal, o alter-ego de Felini chamado Snaporaz, foi retratado o rosto do brilhante Marcelo Mastroianni.

Fiquei extremamente emocionado com a delicadeza, tanto do roteiro como dos desenhos, é realmente uma obra maravilhosa. Existe aquele ar nostálgico típico do Fellini, com o qual eu me identifico profundamente.

Qualquer descrição mais precisa seria mentirosa, vou me restringir à dica: Leiam Viagem a Tulum, história de Fellini e desenhos de Manara.

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas.

GREVE!!!

2008-08-22T09:32:00.001-07:00

Devido à ausência dos enfadonhos comentários de Sr. Mustache declaro greve!

Volto a postar semana que vem!

Frustrado e indignado.

Filé com fritas, por favor!!!

2008-08-21T11:24:00.000-07:00

Até o dia 31 de agosto, ocorre no belíssimo prédio da FIESP, à Avenida Paulista, o FILE – Festival Internacional de Linguagem Eletrônica.

Entre:

http://www.file.org.br/

Nem sei por onde começar...

*Respire fundo, seja complacente...*

No post de ontem, referi-me à relação artista/sociedade, ao tratar da alienação do público perante uma obra “de arte”.

O FILE exemplica bem essa relação. Lá você vai encontrar aquelas típicas obras interativas, ques estão tão na moda. O discurso dessas obras, sob o meu ponto de vista, é aproximar o espectador, questionando até mesmo a autoria artística.

É verdade que o espectador interage com o produto estético resultante, se diverte, e até satisfaz-se. Contudo acredito que há um forte problema nesta equação, a reflexão.

Convidar o espectador pra participar da obra é um procedimento relativamente novo, contudo sua participação é quase que irrelevante, um chimpanzé também o faria, e teria o mesmo grau de reflexão, nulo.

Uma vez fui ao Itaú Cultural e presenciei uma imensa fila de crianças querendo participar de determinado “joguinho”, achei aquilo genial, pois demonstra exatamente meu ponto de vista, que o espectador participa da obra sem ser convidado a entender a obra.

quase uma obra interativa...

Para entender realmente os procedimentos artísticos atuais é necessário algum tempo de estudo, as obras interativas são tão alienantes quanto as instalações “malucas” de uma bienal de veneza. A participação, depois de finalizada, não faz sentido, é apenas lúdica, não vai fazer o público, muito menos a sociedade, entender ou respeitar mais o universo maldito da arte.

Já falaram inúmeras vezes que essas obras interativas parecem video-games, mas eu discordo, são propostas diferentes inevitavelmente. O entretenimento do video-game não é reflexivo, o de uma obra interativa é pretenso a tal, ou deveria ser, EU acho.

A exposição é boa, tem muita coisa de qualidade, mas eu tentei olhar o X da questão, debaixo pra cima, levantando sua saia.

Ir ao FILE ou pedir um FILÉ, dá no mesmo.

No final continuamos falando com nós mesmos.

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas.

Pra quem nós falamos?

2008-08-20T11:16:00.000-07:00

Recebi um e-mail de minha querida amiga e praticamente orientadora Glória.

Ela tem me ajudado com minha pesquisa para uma possível pós, que seria sobre intervenção urbana (mas é claro!).

Dentro das inúmeras discussões que tivemos, um ponto sempre ficou importunando, sobre a relação artista e sociedade, e, consequentemente, obra e sociedade.

Para mim esse é o grande problema dos nossos dias, como já disse no meu post inaugural, o artista parece estar pouco se fodendo com o público. O resultado disso é que o público pouco se fode com o artista também...

Ela me mandou um link...

Veja o vídeo:

Um músico frustrado tocando violino pra ganhar uns trocados???

Não. É Joshua Bell, um dos mais renomados violinistas do mundo, tocando um Stradivarius de 1713, estimado em U$ 3 milhões (veja a cotação do dólar no freestylemoney.blogspot.com e faça seus cálculos!).

Confesso que não o conhecia, e passaria batido por ele se estivesse na estação.

Me pergunto porque há esse distanciamento enorme entre artista e sociedade. É hipocrisia falar que não há.

Simplesmente me enojo com o que nos tornamos...

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas...

Post sem noção nº 2

2008-08-19T09:55:00.000-07:00

Depois de longos dias sem postar, pensando em diversos paradigmas das estéticas pós-modernas, sou impedido de exercer minha função de crítica pseudo-intelectual artística dentro do blog.

Acordo subitamente nesta madrugada, às 10h15 da manhã, e não consigo novamente pegar no sono. Vou à cozinha preparar pães de queijo matinais pensando em degustá-los ao assistir o Bob Sponja na Rede Globo. Ao sintonizar o canal 5 (ou 18 para os afortunados) surpreendo-me com 11 Bob Sponjas, jogando contra mais 11 Lulas Molusco. Concluo, após breve estudo das narrativas de Galvão Bueno que na verdade trata-se de Brasil X Argentina, futebol masculino, pelas semi-finais das Olimpíadas.

Surpreendo-me novamente ao constatar que Zico e Rivelino não foram escalados, e que Telê Santana não é mais o técnico. Percebo que o Maradona deve ter se contudido nos treinos, pois assistia a partida em confortável lugar à plateia. E finalmente chego ao ápice de minha pressão arterial quando noto que um dos anões de Branca de Neve comanda a seleção da CBD.

O Brasil joga no inovador esquema tático 1-9-1, que consiste em um goleiro, 9 volantes (ninguém é competente o suficiente pra ser zagueiro) e um banheira solitário. Enquanto a Argentina joga futebol...

O cheiro indica que os pães de queijo estão no ponto. Preparo um prato com requeijão Danúbio light, e 12 pães de queijo, estou de regime.

Carlinhos Bala, a solução...

Mudo para a Bandeirantes e percebo que o Neto, revelação do Guarani e atual atacante do Corinthians, também deve estar contundido e foi convidado ao cargo de comentarista. Comenta os lances, com um ar esperançoso e elogioso, demonstrando que devia estar assistindo a seleção de voley em outro canal.

Restam 3 pães de queijo.

Não sei como descrever um jogo de futebol, peçam ao Portuga do FreeStyle Player, mas constatei que foi 3 para os hermanos e 0 para nós, mas tivemos 2 expulsos, o que denota que vencemos no fair-play.

Admito, torci para a Argentina, pois só havia um time em campo...

Futebol-arte é Arte?

Último pão de queijo arremessado para cima, e abocanhado de uma só vez por esse que vos escreve.

Bruno Corrente, indicado ao Ferreirinha de Ouro de Melhor Roteiro.

Crítica do juízo, ou falta de...

2008-08-14T10:44:00.000-07:00

Ao longo destes poucos posts percebi que essa vida de blogueiro é terapêutica.

Antes do F.S.F.A nunca efetivamente fui responsável por um blog. Tive sim um fotolog há muito tempo, coisa de modismo adolescente, e lá não postava nada além da minha produção imagética prematura e imbecil da época. Quando minha produção começou a amadurecer eu fui parando de postar.

Mas com um blog é diferente, eu estou escrevendo, e como não sou escritor me sinto livre pra escrever indiscriminadamente, o que é um crime, mas me faz um extremo bem, pelo menos eu acho.

Em geral escrevo indignado, primeira coisa que me deixa puto é ver blog de repetição. Meu caro, se você é detentor desta maravilha do mundo pós-moderno não desperdice sendo um macaquinho de repetição! Publique sua opinião sobre o assunto de seu interesse, por mais estapafúrdio que seu ponto de vista seja, é difícil alguém ler, e ainda por cima se importar. A internet nos dá o direito de sermos totalmente incoerentes e pré-conceituosos, E quando eu falo sobre preconceito, falo no sentido de criticar de orelhada um filme que você não assistiu, e provavelmente não vai assistir. Aquela coisa do “não vi e não gostei” que para mim é tão confortável.
A Origem da Guerra de Orlan. Releitura de A Origem do Mundo do Courbet

Para ser justo, um post com um bucetão, e outro com um caralhão!

Então, quando sento pra escrever, escrevo, podem ser asneiras sem o menor fundamento, mas são asneiras totalmente originais, qualquer semelhança é mera coincidência.

Outra coisa que me deixa profundamente aborrecido em blog, agora falando apenas de blogs sobre Fine Arts, é que eles são todos muito bonzinhos, cadê o Monteiro Lobato pra descer a lenha?*

* (Se você se perguntou que o pai do Jeca e da Emilia tem a ver com isso é que você perdeu o babado histórico. Há muitos anos, antes da semaninha de 22, a Anita Malfati fez uma exposição em São Paulo, divulgando o que aprendeu no tempo em que esteve na Europa. O Sr. Lobato, bigodudo ilustre de nossa cultura, escreveu uma crítica excessivamente forte e totalmente orelhuda sobre a coitada, que nunca mais se restabeleceu mentalmente).

Desde então que a crítica é muito amena. Tudo é possível em arte, então é melhor não criticar mal pra que não cometer uma gafe. Mas como eu falei num dos meus primeiros posts houve aquele problema na Belas Artes, independente dos pontos de vista alheios, aqueceu a crítica sobre arte nos grandes veículos.

Enfim, pra não perder o fio da meada: Fale merda! Escreva merda! Esse é o grande triunfo da internet, a total falta de discernimento!

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas rodando a bahiana!

Obey! The Fucking Giant!

2008-08-12T11:21:00.000-07:00

Sem descrições, apresento Sherpard Fairey!

Sleeveface!

2008-08-09T09:40:00.000-07:00

Procure no Google, em imagens: Sleeveface ou Sleeverface!

Ah! Eu sou um bacharel em artes que se diverte com essas coisas...

O Sr. Mustache deve estar com crise de identidade, confundiu-se com um abacate...

Olimpíadas é o caralho!

2008-08-07T10:36:00.000-07:00

Recentemente estive no saudoso bar Barquinho, na Mooca, com meu companheiro de blog Ferreirinha, discutindo inúmeros assuntos de forma totalmente infundada. Falamos de futebol, cerveja, e, incrivelmente, falamos de arte, falamos muito sobre arte! Inclusive, duas garotas à mesa ao lado comentavem entre si – Olha! Aqueles dois barbudos devem ser viados! Só falam de arte!

Enfim, chegamos a falar sobre as Olimpíadas de Beijing (leia-se Olim-Piadas de Beijinho) e toda a sua censura hipócrita, então lembrei-me do Platform China.

Certa vez, vagando pelos canais abertos durante uma madrugada inútil, parei na Tv Cultura para assistir um programa do Marcelo Taz, sobre um galpão na china onde ocorrem inúmeras exposições artísticas. Pensei: Deve ser arte-propaganda paga pelo governo...

Enganei-me. Existe arte, arte de qualidade, muitas vezes engajada com fortes críticas ao governo, e o pior, o governo põe dinheiro nisso.

O espaço consiste num enorme galpão, onde operava uma indústria montadora de rádios, contruído nos moldes da Bauhaus (não sabe o que é Bauhaus? Google!) sob influência da Alemanha Oriental. Neste galpão, conhecido como Galpão 798, opera um movimento artístico promotor de artistas emergentes, não deixando de fora os consagrados, e obviamente são todos chineses.

Inúmeras instalações, muita arte com influência pop, e muita coisa inquieante.

Destaque para a obra de Chen Wei (não sei se é homem ou mulher, esses nomes chineses são um saco), intitulada The Fabulist's Path, com fotos em grande tamanho e instalações.

Dê uma olhada no site http://www.platformchina.org/ para ver imagens e obter mais informações.

foto de Chen Wei integrante da exposição

Então, se você é rico e vai passar o mês de agosto na China acompanhado a Delegação Brasileira, dê uma passadinha no Galpão 798, num vai custar quase nada e você vai poder se gabar de pseudo-intelecutal. E não se esqueça de trazer um souvenir pra mim! Vou colocar até um mapa!

Mapa para chegar no galpão.

Não lê chinês?! Nem eu! Vá até a Sta. Ifigênia, lá tá cheio de tradutor.

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas que se recusa a madrugar pra assistir os jogos olímpicos.

Respondendo o enfadonho comentário do Sr. Mustache: Serão disputadas as categorias de Arremesso de Ovos à Distância e Tiro Ao Ovo-Alvo.

Apresentando: Toni D'Agostinho.

2008-08-05T11:17:00.000-07:00

Ilustração em geral não é uma categoria considerada “arte”, lembro nitidamente uma vez que criticaram meu trabalho negativamente na faculdade – Isso é ilustração! - eu pergunto, qual é o problema?

Os artistas podem ser mais preconceituosos que os não-artistas.

Enfim, isso tudo é pra apresentar o trabalho do caricaturista Toni D'Agostinho.

Caricatura em geral parece ser algo simples, mas o interessante é ver os personagens que ele retrata.

Essa é a caricatura que me motivou a postar sobre o Toni.
Fala se o pequeno Nietzsche não está a cara do nosso Sr. Mustache?!

Pra quem se interessar: http://acaricatura.zip.net

Segue abaixo uma breve entrevista que fiz por e-mail com ele:

Bruno: O que é arte?

Toni: É a coisa mais inútil, do ponto de vista prático, e mais útil, do ponto de vista simbólico, que o homem já ousou inventar.

B: Você se considera um artista? Porquê?

T: Sim; está escrito na minha carteira de trabalho!

B:Se você fosse o curador da última bienal de sp (aquela do "como viver junto") cometeria suicício?

T: É contra a minha religião. Arte "pós-moderna" também.

B: O que te levou a fazer caricaturas? Hoje, que ferramentas/técnicas você usa?

T: Comecei fazendo caricaturas dos amigos enquanto estudava teatro; quando me formei fui chamado a fazer eventos. Nunca mais parei. Hoje, no último ano de Sociologia e política, tento inclinar meus trabalhos para a caricatura política e social.

B: Como captar a essência visual/intelectual do retardado, quero dizer, retratado?

T: Com o tempo, o artista dessa área acaba desenvolvendo uma certa "sensibilidade". O interior acaba se tornando saltando aos olhos do caricaturista e facilita na deformação da "superfície".

B:Se você pudesse fazer uma pergunta para Pablo Picasso, qual seria?

T: O que é maior? O Pablo ou o Picasso?

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas

Apresentando: Boleta

2008-08-01T09:24:00.000-07:00

Moro na Mooca desde que nasci, e passei minha infância pelos bairros ao redor, tatuapé, vila prudente, ipiranga. Foi daí que começou meu interesse pela pixação, andando pelas ruas, e olhando as paredes.

Na minha escola sempre fui reprimido, tinha que limpar meus “rabiscos”, e fui condicionado a canalizar minha inclinação ao desenho para coisas “boas”. Mas nunca parei de admirar as letras das paredes. Eu entendia toda a simetria, estudava as letras mais complexas, os conceitos de caixa alta e baixa, serifa, e toda uma série de questões que só fui conhecer o nome teórico anos depois.

Uma das tipografias que mais me intrigava era a do VICIO. Em geral, os pixadores procuram letras mais complicadas, mas as do VICIO eram simples, pra qualquer pai de família preconceituoso entender. Longas e com uma pequena serifa no “V”, essas letras eram quase que onipresentes na segunda metade da década de 90.

E, a assinatura que tinha mais destreza na minha opnião era a do Boleta.

Seguem uns vídeos demonstrando a total cara-de-pau dele:

pixo comemorativo de 17 anos de VICIO.

Eu me pergunto como ele, sozinho, pixa e grava o ato durante o dia.

Recentemente o Boleta publicou um livro pela Editora do Bispo chamado "Ttsss... A Grande Arte da Pixação em São Paulo, Brasil" . E como ele mesmo diz: “Se o papel da arte é incomodar, então pixação é arte”!

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes com extrema nostalgia.

Gilberto Gil saiu da puta que pariu.

2008-07-31T10:40:00.001-07:00

Estava começando a escrever sobre o Boleta (vide post de ontem) quando recebi a quentíssima nova: Gilberto Gil renunciou!

Parei tudo, e canalizei minhas forças para nosso ex-ministro da cultura.

Tenho 23 anos, e estou em crise, acho que estou velho demais para possuir uma juba e quero cortar o cabelo. Todavia, percebi que nosso caríssimo ex-ministro perdeu o simancol ao ser empossado em 2003.

Como todos devem saber o Gilberto tem 60 e muitos anos, e já possui fortes indícios de calvice desde os 40, contudo, ao longo de sua jornada como laranja da cultura ele cultivou seu cabelo ruim tornando-se cover oficial do predador.

Gilberto Gil, ex-laranja do ministério da cultura.

Tomara que depois de sua volta definitiva aos palcos o médico volte a receitar fosfato de simancolina.

Bruno Corrente é um frustrado bacharael cabeludo.

Recordar é viver. O vício de Zezão.

2008-07-30T09:24:00.000-07:00

Ontem passou no programa Profissão Repórter, na Rede Globo, matérias sobre um tema que eu me esqueci completamente. A questão é que o grafiteiro Zezão foi um dos entrevistados, e eu, que já tenho certa queda por arte de rua, deixei meu computador de lado e fui lá assistir.

Pra quem não sabe o Zezão desenvolve um trabalho de intervenção urbana bem interessante. Em dois tons de azul ele produz imagens um tanto caligráficas (lembrando até o pessoal da escrita automática) em galerias de esgoto subterrâneas. Essas imagens geralmente interagem fortemente com o ambiente inserido, o que, pra mim, é o mais relevante na intervenção urbana, que a imagem produzida não tenha sentido sozinha, mas que seja realmente parte do contexto visual aplicado.

Grafite de zezão em galeria subterrânea

Neste sentido de que a intervenção seja completa apenas dialogando com seu ambiente, podemos contar nos dedos artistas capazes de fazer tal façanha. Percebo muitos desenhos extremamente elaborados que não fazem o menor sentido, parecem que estão dançando numa parede abandonada.

Bem, voltando ao Zezão. Pra quem já conhece o trabalho atual dele vale a pena lembrar suas origens, nunca ouviu a expressão “recordar é viver”?

Ele, antes desse trabalho nas galerias de esgoto, lançava VICIO (lançar é o ato de pixar determinada palavra, frase), um dos pixos mais antigos que ainda é possível se encontrar na cidade de São Paulo, pra quem gosta, é um verdadeiro clássico. Dizem as más línguas que a idéia do grafite subterrâneo e sua linguagem visual partiu de outro integrante do VICIO, mas isso é só fofoca de comadre pelo que eu saiba.

Aqui vai um link do boleta, que também é responsável pelos inúmeros VICIO vistos em são paulo: http://www.youtube.com/watch?v=CCxMnO0eWKY&feature=related

Desperta uma certa esperança saber que um pixador já antigo garantiu respaldo até da Fanstástica Fábrica de Mentiras (Rede Globo) com um trabalho de forte conteúdo em grafite.

O intrigante é que o pixador hoje está na galeria, subterrânea.

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas que sofre de insônia.

Profissão Ausência

2008-07-29T10:12:00.000-07:00

Estive lendo o post do meu colega Bernardo, pro FreeStyle Ads, e aprofundei minha depressão.

Pelo que percebo existe um sentimento constante de desnorteamento entre os recém formados bacharéis (em qualquer área) da nossa geração. Como as minhas assinaturas de post já indicam, eu sou um frustrado bacharel em artes plásticas. Devo admitir que nesses quatro anos de bacharelado adquiri inúmeras dúvidas e esclarecimentos quase nulos. Se para um publicitário já deve ser difícil se firmar no marcado de trabalho, imagine prum artista.

O que é obter sucesso hoje em dia? Ser famoso, ter muito dinheiro?

Como obter sucesso hoje em dia? Transando com a pessoa certa?

Quem somos? Pra onde vamos? Existe vida após a morte?

O que é arteeeeeeeeeeeeee?!

A questão é que não fomos preparados para nada, somos os lacônicos frutos de rebeldes conformados dos anos 70/80. Somos ignorantes, e adoramos isso.

Auto-retrato de um artista em crise.

Como disse o Bernardo, isso não tem a ver exatamente com a profissão, isso é o nosso problema, o nosso estigma, sermos levados com a maré.

Acredito que esse assunto é para uma mesa de bar, com copos constantemente esvaziados pela indignação de não sermos nada, mas fica aqui meu relato.

Vou voltar a fazer meu projeto para mestrado, estudando eu escondo meu fracasso.

Bruno Corrente é uma pessoa que precisa de terapia.

Post sem noção nº 1

2008-07-26T07:19:00.000-07:00

Ao longo da existência do F.S.F.A (Free Style Fine Arts) postarei algumas coisas que não tem nenhuma conexão explícita com as Fine Arts. São coisas que me deixam perplexo, convalescido e puto, por inúmeros motivos.

A primeira delas aconteceu ontem, ao assistir um programa da Mtv patrocinado pela Coca-Cola, o estúdio Coca-Cola Zero. O slogan do programa parece simples – a lógica zero da música – bem, quando eu leio num slogan assim penso num evento onde músicos realmente distintos tocam simultaneamente, algo como Tom Araya e Malu Magalhães. Contudo, a edição deste mês traz Chitãozinho e Xororó com Fresno. Aí você grita indignado: Mas emo e sertanejo não têm nada a ver!

Espere que o tio aqui tem algumas colocações a respeito.

No que consiste Ch & X? Músicas de corno, contendo melodias extremamente altas para que uma pessoa detentora de saco escrotal possa cantar, acompanhadas por arranjos pegajosos em violão/viola.

No que consiste Fresno? Músicas de corno, contendo melodias extremamente altas para que uma pessoa detentora de saco escrotal possa cantar, acompanhadas por arranjos pegajosos em guitarra.

Nosso amigo Miranda, um dos responsáveis pela inserção dos Raimundos no mainstream, já fez essa comparação um tanto óbvia anteriormente.

Ch & X e Fresno. Qualquer semelhança não é mera coincidência.

Mas as semelhanças não se restringem ao ponto de vista musical. Se pararmos pra observar, tanto a dupla quanto o grupo usam calças jeans agarradas, e têm aquele cabelo ridículo em forma de alcachofra.

Enfim, devo confessar que não detesto nenhum dos dois, até cantarolo a música do operador de telemarketing (“cantando, e mais do que isso gritanto...”), música pop é música pop, vai te encontrar em qualquer ponto do universo. Mas a lógica realmente é zero, pois são farinha do mesmo saco.

Este post se deve ao nosso amigo Ferreirinha, que vive me falando – cara anota essas analogias que você faz, elas parecem sem sentido mas são ótimas! - anotando!

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas que também toca violão.

Qual é o barato da Toy Art?

2008-07-25T10:46:00.000-07:00

Bem, como diria minha tia, o barato sai caro, e esse ditado se encaixa muito bem com a Toy Art. Nos anos 90, tempo que minha geração em especial tem um “carinho” enorme, tiveram uma brilhante idéia lá na terra do sol nascente – cara, vou bolar um boneco de vinil, ou um material similar, aposto que vai ter gente querendo comprar!

Eureca! Surge a Toy Art!

Esses produtos, mesclam características inerentes ao ser humano, com um ar infantil, geralmente com uma abordagem bem-humorada. Muitos designers e artistas de rua migram para esse mercado que se torna lucrativo, com a venda de produtos pela internet.

Agora sejamos críticos, isso é genial! Num tempo que as exposições nos trazem um monte de instalações, obras interativas, e uma caralhada de pseudo-intelecutalismos de última geração, reinventam uma forma extremamente rentável de subsistência do artista: vender um objeto aurático! Cá entre nós, é meio difícil vender uma instalação, e nem me venha com discurso, são poucos os que ganham dinheiro com arte.

bicudo, personagem criado por rui amaral.

Então, se quiserdes aprender mais um pouco sobre o assunto, ou até começar uma produção, vá até o Sesc Av. Paulista, tá rolando uma mostra até o dia 10 de agosto chamada Toy Art Mania, com exposição, palestras e oficinas, mais informações no site: www.sescsp.org.br. Cobre horrores pelo seu brinquedinho, mas prepare uma válvula de escape, tudo tem um fim.

Bruno Corrente é um frustrado bacharel em artes plásticas por uma faculdade pública.

Finalmente! A Dercy Morreu!!!

2008-07-20T07:23:00.000-07:00

Após 101 anos de existência Dercy Gonçalves falece.

Nós saudamos a maior humorista brasileira. Porquê humor é uma das mais difíceis formas de se fazer arte, e a velhinha dava um coro em muito muleque recém aparecido na mídia.

Agora, cá entre nós, você nunca se perguntou – essa velhinha não morre não?

É inútil chorar a morte de uma pessoa que viveu um século, e ainda viveu pra fazer os outros rirem. Sinceramente, eu não quero viver 100 anos, é muita coisa, não deve valer a pena.

E ainda saiu na Folha Online o Chico Anysio falando que “(...) jesus poderia ter paciência e esperar um pouco mais.”. Paciência?! A coitada já fez hora-extra demais não?! Aliás, toda essa leva de ícones que passaram pelos primeiros festivais de Tv/Rádio já estão um pouco “passados”, em questão de competência são 100%, mas é bom as novas gerações se prepararem pra reposição, nem todo mundo vai durar que nem a Dercy. Penso como é difícil ter que confiar nosso futuro nessa leva modelo-atriz-apresentadora-bbb que a gente tem que aturar.

Então uma salva de palmas, porquê a velhinha era foda! E já tava na hora!

Nascto: 1500 a.C / Morte: 2008 d.C

Nossa maldita vanguarda.

2008-07-17T09:41:00.000-07:00

Todo o dia somos bombardeados por imagens, querendo ou não. Seja na rua, na internet, televisão, enfim, as imagens estão lá, prontas pra te atacar, com mensagens diversas. Alguém te perguntou o que você acha delas? Provavelmente a resposta será não. Cá entre nós, você nunca parou pra refletir sobre o assunto. Somos integrantes passivos dos meios de comunicação.

Recentemente um evento tomou as manchetes dos jornais de São Paulo, “vândalos atacam faculdade”, ou coisas desse tipo, as multidões já tinham pré-programado suas mentes para denegrir e publicar suas opiniões preconceituosas sobre o assunto. Pra quem não sabe saíram algumas matérias (o link é de pesquisa da google, escolha a matéria que quiser).

O fato é que, como trabalho de conclusão de curso, um aluno resolveu fazer o que sempre fez como expressão estética: Pixar. E, como não podia deixar de ser, ele não se formou! Contudo, ele virou manchete, e trouxe à tona uma discussão sobre arte, coisa que não se via mais nos grandes veículos de comunicação.

AE/Werther Santana

Foto tirada de dentro da faculdade, note a frase: Abra os olhos e verá a inevitável marca na história.

Queremos ver?!

A pixação já faz parte do Brasil, em especial das grandes metrópoles, há mais de vinte anos. Um fenômeno estético que ocorre de forma diferenciada nas nossas paredes e que, obviamente, não tem o menor respaldo da sociedade. Suas letras pontiagudas e agressivas se diferem do graffiti num ponto básico: o graffiti te transporta da realidade cinza prum mundo colorido, enquanto a pixação é o reflexo da cidade, te alerta onde estamos. Geralmente tanto graffiti como pixação vão contra a propriedade privada - mas o grafitti é tão bunitinho – Por isso que graffiti é “arte”, pixação não!

paisagem típica de São Paulo (fonte: http://www.fotolog.com/pixos)

O que me deixa perplexo é que as instituições que “ensinam arte” também não amparam essa manifestação. No site da faculdade em questão (http://www.belasartes.br/) foi publicado um comunicado em primeira página, que me pareceu um tanto contraditório e extremamente conservador, e que, infelizmente, já não está mais disponível. Mesmo boa parte dos alunos da própria faculdade, a força jovem que deteria os “novos conceitos”, compartilham das mesmas opiniões antiquadas. Vide o brilhante tópico do orkut, e suas não tão brilhantes respostas na comunidade da faculdade.

Outro ponto importante é que diversos prédios da USP e da UNESP foram completamente pixados, com propósitos diversos, e não viraram manchete. Talvez pois poucos se importam com o patrimônio público, e para muitos os alunos dessas faculdades são apenas uns pobres coitados...

Somos orgulhosos pela semana de 22, que já nasceu um tanto obsoleta, e não enxergamos o que está embaixo do nosso nariz.

Pra mim pixação se escreve com “X”.

Bruno Corrente é um frustrado Bacharel em Artes Plásticas pela Unesp.

"Nesse último fim-de-semana eu perdi os jogos do campeonato brasileiro, porquê tive que apagar uns rabiscos dum bando de desocupados fizeram na casa da minha sogra. Essa juventude está perdida... E ainda falam que são artistas!"

Pros que se perguntam: O que é Arte afinal?!

2008-07-11T12:34:00.000-07:00

Admito, não é tarefa fácil responder tal questão. Se procurarmos no pai-dos-burros (dicionário?! Wikipédia!-http://pt.wikipedia.org/wiki/Arte) vamos encontrar que a palavra Arte, vem do latim ARS, que significa algo como habilidade, técnica. Bem, você pode falar que o Garrincha era um artista por sua imensa habilidade com a bola, o que eu não discordo totalmente, mas aqui, o buraco é mais embaixo.

A origem do mundo, de Courbet.

Ocorre que conforme passou-se os anos, o termo Arte ganhava um significado diferente, o jeito de se fazer Arte determinava a palavra, com novos dogmas e restrições. Pense numa tribo, os mais novos sempre substituem os mais velhos, criando suas novas leis baseadas nas leis de seus antecessores, rompendo com elas ou não.

Com a entrada do século XX as mudanças do mundo coincidem com as mudanças artísticas, andam juntas, não podem ser dissociadas. As vanguardas artísticas, cada uma de sua forma, discurssavam formas de decomposição da imagem. Desconstruíram a imagem, superaram o suporte, e descobriram o conceito.

Todas essas rupturas foram de certa froma alienando parte do público, o artista se expressava (e geralmente se expressa) pro próprio artista. Aquela coisa que você já deve ter ouvido em algum lugar – Arte pra artista.

Branco sobre branco, de Malèvich.

Se você entra numa exposição, ou lê alguma matéria sobre arte e se pergunta: Mas que porra é essa? Não se preocupe! Eles não se preocupam com você, na verdade, muitos querem que você se foda. O discurso é muito bonito, mas você sente que falta alguma coisa. É porquê não te prepararam pra isso. Na escola te reprimem quando você não presta atenção na aula porquê está desenhando ou escutando música. Nem fale em teatro, o sonho de toda a menina é ser modelo-atriz-apresentadora.

Enfim, essa pergunta maldita, eu não vou te responder. Passei longos anos da minha vida achando que iria encontrar a resposta, mas o santo graal é mais fácil. O meu intuito com este blog não é falar de Arte para artista, o que é praticamente impossível, mas é falar de Arte pra quem se incomoda com ela, seja artista ou não.

Bruno Corrente é um frustrado Bacharel em Artes Plásticas pela Unesp.